LOS ÁNGELES

Su trayectoria comenzó con el nombre de Ángeles Azules en 1963, denominación que mantuvieron hasta finales de 1966 cuando ficharon por la discográfica Hispavox y eliminaron el apellido azules. Alcanzaron sus mayores éxitos comerciales entre 1967 y 1971 con las canciones "98.6", Mañana, mañana, Créeme, Momentos, Mónica y Abre tu ventana.

La formación más estable estuvo integrada por Alfonso González "Poncho", Carlos Álvarez , Agustín Rodríguez y "Paco Quero". El guitarrista "José Luis Avellaneda" sustituyó a Agustín en 1972, después de la marcha de éste último. En 1976, ‘Poncho’ y José Luis fallecieron en un accidente de circulación que acabó, además, con la existencia del grupo. A mediados de los años noventa, Agustín y Carlos decidieron unirse a Popi González, hijo del desaparecido Poncho, para recuperar al antiguo grupo, en homenaje permanente a un repertorio que perdura en la memoria de varias generaciones. El fundador del grupo Los Ángeles Azules fue el bajista Javier Muñoz Pérez del Pulgar y su primer —y eventual cantante— Julián Granados, que llegaría acumular una extensa discografía. Además, dispusieron de un pianista, Miguel Megías, miembro de familia de músicos de Granada. Junto a ellos, el cantante y baterista Poncho González, y los guitarristas Agustín Rodríguez y Carlos Álvarez, completaron la primera etapa desde 1963 a 1965.

Grabaron sus primeros discos de cuatro canciones, para la compañía Phillips en Madrid (Estos son los Ángeles Azules y Los Ángeles Azules, fueron sus títulos). En 1966, grabaron un nuevo E.P.(extended play-denominación extranjera de un disco de cuatro temas) en Madrid, esta vez para el sello Discos Berta. Una canción de ese microsurco, titulada Canto a lo español, les supuso cierta popularidad en los medios de comunicación nacionales. Diariamente, los cuatro músicos granadinos ofrecían conciertos maratonianos en la sala Ales Club. Allí los descubrió el productor musical Rafael Trabuchelli. Su primer gran éxito fue la adaptación del tema 98.6 a los que siguieron Mañana, mañana Dime, dime, o El silencio es oro ("Silence is Golden") de The Tremeloes, entre otros. La fama de su coro a cuatro voces les dio un sitio propio en el repertorio de la época. De su colaboración con Trabuchelli surgieron decenas de producciones. De entre todas ellas, "Momentos" y "Mónica", conseguirían sublimarlos en el mercado hispanoamericano.

Durante 1968, Agustín, Carlos y Paco tuvieron que realizar el servicio militar. Durante ese tiempo alguno de los puestos fue ocupado por los guitarristas/bajistas Santiago Martínez Villa-Señor y Pepe Robles (éste, formaría otro grupo mítico de los sesenta Los Módulos). De esta época es la canción Créeme. A partir de 1970 las cosas fueron peor. Agustín Rodríguez renunció a seguir formando parte del grupo y en su lugar entró el guitarrista José Luis García Román (conocido musicalmente como José Luis Avellaneda) y se complicaron en septiembre de 1976 con el accidente de tráfico que sufrieron. Pancho y José Luis fallecieron y Carlos resultó herido de gravedad. Se puede decir que en esta fecha dejaron de existir Los Ángeles.

Su silencio duró quince años. Agustín y Carlos, junto a Alfonso González "Popi", primogénito de Poncho, decidieron recuperar a Los Ángeles para su difusión entre las nuevas generaciones y como homenaje a una época y un estilo. Paco prefirió declinar la invitación de sus antiguos compañeros. Poco después, se les uniría el guitarrista Carlos Muñoz volviendo así a ser 4 ángeles. El año 2007 el Ayuntamiento de Granada impuso a Los Ángeles la medalla de plata al Mérito por la Ciudad. El tributo de sus paisanos, a través del consistorio local, distinguió a título póstumo a Alfonso González Rodríguez ‘Poncho’ (1943-1976) y a José Luis García Román —José Luis ‘Avellaneda’— (1949-1976) y homenajeó en vida a Carlos Álvarez Pérez (1945), José Agustín Rodríguez Ampudia (1945) y Francisco Quero López (1945).

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES y EP's
(Para verlos pulsar en el siguiente enlace)
LOS ÁNGELES

ÁLBUMES:

Texto: Wikipedia

Fotos: Dpto. Promoción HISPAVOX

Carátulas discos: Companías Discográficas

(El autor de este blog, conoció a  LOS ÁNGELES en sus comienzos cuando se hacían llamar "Los Ángeles Azules" y siendo delegado comercial para la zona norte de la discográfica "Discos BERTA").

THEM & VAN MORRISON

THEM, grupo irlandés formado por Van Morrison nacido el 31-8-45 en Belfast, Irlanda, Reino Unido. A los 13 años comenzó a tocar la armónica, la guitarra y el saxo, influenciado por su propio padre, gran amante del jazz  y del blues. Antes de abandonar la escuela, su experiencia le había llevado a tocar con algunas bandas locales como: Deanie Sands, The Javelins, etc. A los 16 años abandona los estudios y se hace profesional, realizando su primera gira europea con el grupo The Monarchs poco tiempo después.

En 1963, forma en Belfast el grupo Them, con Jackie McAuley al teclado, Billy Harrison a la guitarra, Ron Millings a la batería y Alan Henderson al bajo. En el año 1964, el grupo se traslada a Londres y sus primeros discos crean un enorme climax en torno a la personalidad y la voz bluessy de Van. Baby please don’t go y Here comes the night, canciones escritas por Bert Berns (autor de otros hits, como Shout y Hang on sloopy), lanzan a la fama al grupo Them; pero su mayor éxito será Gloria, nº 1 en 1965 y uno de los grandes temas de los años 60. En 1966, el éxito se reproduce en Estados Unidos, con Gloria y Here comes the night. En 1967, con solo dos LP's grabados, Them y Them again, Van Morrison deshace el grupo para continuar cantando en solitario. Desde entonces se convierte en una de las figuras más relevantes del rock y del blues en el mundo, con una carrera que le mantendrá fuera de los rankings comerciales pero a la altura de los mejores solistas de todos los tiempos. En 1973, se editaría la recopilación Them featuring Van Morrison, en la que se recuerdan los mejores temas del grupo.

Van Morrison, inicia su carrera en solitario con la publicación del single Brown eyed girl, producido por Bert Berns en Estados Unidos en 1967.  Aunque Van Morrison, no será casi nunca cantante de singles ni de hits, este primer single le reporta un top-10 que le sirve de lanzamiento como solista. El álbum Blowi'n you mind (67) es el primer paso de la consolidación, pero la muerte de Berns, en ese año, a causa de un infarto y siendo uno de los grandes autores y productores de su tiempo), paraliza ligeramente el auge de Morrison. Después de ser editado Astral weeks (68), LP con el cual Van debuta en su nuevo sello discográfico, la crítica se le rinde por completo. Su voz bluessy, unida a su intensidad, la carga emocional y la suave poesía de su herencia irlandesa completa el carisma de uno de los grandes solistas de finales de los 60 y de los años 70 y 80. Moondance (69) y el single Come running suponen la confirmación y la entrada en los años 70 con absoluta personalidad dentro de las múltiples tendencias existentes. His band and the street choir (70) y Tueplo honey (71) completan este periplo de cambio. Estos dos LP's están compuestos por Van Morrison con la influencia romántica de su esposa , Janet Planet, y el segundo está producido por Ted Templeman, uno de los productores principales de la década de los 70.

Los dos álbumes siguientes, St. Dominic's preview (72) y Hard nose the highway (73), considerados como mejores LP's de Van, son también los discos de su vuelta a los escenarios en forma constante. Su gira con la Caledonia Soul Orchestra por Estados Unidos y Europa en 1973, representa un paso importante, puesto que de ella surge el doble LP grabado en vivo It’s too late to stop now (74). El divorcio de su esposa en 1973 y la disolución de la Caledonia Soul Orchestra en 1974 le supone actuar con un reducido grupo de acompañamiento y regresar por fin a Irlanda, su tierra, adonde no va desde 1966.  Veedom fleece (74) es un álbum cargado de nostalgia y sentimientos. Con él, Van Morrison, decide instalarse de nuevo en Inglaterra. Canta en festivales de jazz y blues y sus siguientes LP's adquieren un nuevo rigor: A period of transition (77), Wavelength (78), Into the music (79) y el inquieto y soberbio Common one (80). 

Van morrison, ha seguido grabando periódicamente, hasta nuestros días, muy buenos discos y ha realizado multitud de conciertos por Europa Y América. Únicamente se ha querido trasladar a esta página sus comienzos y su época de asentamiento, hasta 1980. Como autor y como cantante, es uno de los clásicos del rock y del blues. Su aparición en el festival de despedida del grupo The Band (que acompañó a Bob Dylan), filmado y grabado con el título de The last waltz, es una de las mejores y más completas muestras de su labor y su personalidad.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

ÁLBUMES:

 

 

 

Fuente: Orbis

Fotografía THEM: rlandés-showbands.com

Fotografía VAN MORRISON: Dpto. Publicidad COLUMBIA (España)

Carátulas discos: rateyourmusic.com

DEMIS ROUSSOS

Artemio Ventouris Roussos, cantante de origen griego conocido con el nombre artístico de Demis Roussos, nació el 15 de junio de 1946 en Alejandría (Egipto). Hijo de una familia griega expatriada. Después de la Guerra de Suez, y perderlo todo, regresaron a Grecia. Con conocimientos musicales que había adquirido de sus padres, estudió en la Universidad de Atenas y a los 17 años formó parte del grupo The Idols y otros que cantaban en inglés temas pop. 

Su gran oportunidad le llego el año 1968 que había emigrado a París, cuando con Vangelis integró el grupo Aphrodite's Child y grabaron en el sello discográfico Mercury varios temas de éxito como "End of the world", "Rain and tears" e "It's five o'clock". Separados los miembros de la banda Demis Roussos inició una exitosa carrera como solista de baladas en la etiqueta Philips, teniendo la fortuna de que su primer single We shall dance (71) con el que se dio a conocer, pasado el tiempo sería uno de los principales temas de su discografía. 

A continuación se dieron una serie de temas que él hizo conocidos como No way out, End of the line, Whem I am a kid, My reason en 1972; Velvet mornings, Forever and ever, Good bye my love good bye en 1973; Someday somewhere, Lovely lady of Arcadia en 1974; From souvenirs to souvernirs, Perdóname en 1975; So dreamy, Quisiera bailar esta canción en 1976, Morir al lado de mi amor (77), Esta canción (78), Un mundo de hombres niños, Romántica en 1979; San Pedro's children, Canción de boda en 1980. 

Sorry (81), Dama gitana, Tu libertad, Follow me en 1982; Mammy blue (88) y Mensajes de amor (90). Todas estas canciones publicadas en singles y refrendadas por los LP's On the greek side of my mind:We shall dance (71), Forever and ever (73), My only fascination (74), Souvenirs (75), Happy to be... (76). 


el recopilatorio Golden hits (76), el doble Los super 2LP (77), The magic (77) con la colaboración de Vangelis. Demis Roussos (78), Demis Roussos en castellano (78), Universum (79), Man of the world (80), Attitudes (82), Demis (82), Greatest hits 1971-1980 (83) y Reflection (84). A partir de esta fecha la carrera de Demis se diluye poco a poco. 

Él se mantiene en el candelero con sus actuaciones rememorando sus viejos éxitos, las giras y nuevas grabaciones que, aunque siempre bien acogidas, ya no tienen el impacto de sus primeros LP's. Sin duda, su momento ha pasado pero dejando un montón de buenos discos. De sus álbumes recopilatorios más recientes, cabe destacar el doble CD titulado Lo mejor de Demis Roussos en español editado por la discográfica Universal Music Spain el año 1999. Demis Roussos  falleció a la edad de 68 años en un hospital de Atenas el 26 de enero de 2015.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLES:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Wikipedia

Fotografía: smoda.elpais.com

Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com/tomamusica.com